《驴得水》余热犹在，你是否还在为一曼伤心。近年来，话剧改编电影俨然成了内地影视一道独特的风景。《十二公民》、《夏洛特烦恼》、《驴得水》，以及歪歪今天为大家介绍的这部即将上映的《你好，疯子》。话剧改编电影屡屡取得高口碑，掀起一次又一次的心理战。
与《驴得水》元素几乎相同，《你好，疯子》脱胎于饶晓志执导的同名话剧，同样是受限空间内的多人关系调度，同样打着喜剧的名号出场。同样的，观众在捧腹的时候，却都笑的那样无奈，那样伤心，上帝视角俯瞰我们所生活的这个社会所展露的畸形与荒诞。
故事讲述了七个素不相识、不同身份的人被莫名其妙的被医院里。经过互相介绍，他们中间有律师、有老师、有公关女……这群人为了证明自己没病，在无处不在的摄像头下使出浑身解数，制造了一场又一场荒诞甚至是癫狂的闹剧。人性的善恶也在关乎自身利益的抉择中淋漓尽致的展现出来。剧中人绝望的讲：让一个正常人证明自己正常，这件事情本身就他妈不正常。而这部电影，显然不满足于仅仅是撕开人性的恶去讲好一个故事……
喜欢悬疑推理的影迷一定会爱《你好，疯子！》要甚于《驴得水》，这是一部完虐《催眠大师》等悬疑类电影的佳作。
蛰伏于都市喧嚣的族群，更容易在本片中获得一些现实中常见的拷问，一如受迫于工作、学习、生活压力的我们常常发出「我快疯了」、「我是不是疯了」的呐喊，或调侃。饶晓志似乎在这种呐喊与调侃中，放大了个体在集体意志里的荒谬与挣扎。或者不如说：越挣扎越荒谬，越荒谬越挣扎。
一言以蔽之，单看前几分钟，好莱坞惊悚片常见的激励事件俨然呼之欲出——比如《电锯惊魂2》或《致命ID》，主人公在相对密闭的空间中，以互相屠戮的方式寻找出路。但《你好，疯子！》对这种处理没多少兴趣——或许是得益于舞台剧台本的先天优势（我注意到同名话剧在豆瓣上有8.0分），导演饶晓志这部打着「荒诞喜剧」外衣的电影作品，努力地在传统类型片中探求差异化。举例说明，比如除万茜饰演的女一号外，本片的其余几位配角的分量几乎均质，你很难讲清楚谁比谁的戏份多，又或者究竟多多少。
但问题是，《你好，疯子！》并不是吕美特执导的《十二怒汉》，而是带着悬疑、惊悚、荒诞以及喜剧等混杂色彩的类型片。如果角色们既不能像《十二怒汉》围圈而坐据理力争，又不能像传统的密室惊悚片以血浆横飞的方式向前推进，那该如何是好？直到电影行将结束时，我们大约才准确理解导演之所以采用「配角均质」与「摒弃血浆」的原因所在，而当你完全理解的时候，本片最大的「牺牲」也随之而来。电影一次性打破了小集体美好的共栖状态，给了角色们一个「痛快」——比起无脑的堆砌血浆，我认为这是一种更高级，也更残忍的做法。
虽然影片开头看上去颇似密室求生片，但没有困囿在这一范畴里。一方面，影片掺入的「电击治疗」使空间呈现出了半开放状态，出路始终在暴力与反抗中虚掩；另一方面，掺杂在荒诞笑料中的心理细节让冲突更多地聚焦于「人」上，而非传统的「接下来XX就要死了」的无端猜测。
从情节上来说，本片在大的关节处保持了不错的反转。很多人可能在开篇就开始习惯性地猜测结尾是什么——究竟谁才是疯子，但电影狡猾之处在于留下了许多“活扣”供人把玩。这条始终没有系紧的叙事线索在结尾处加深了力道，还发生了一些意料之外的转折。「本片的开头并无惊奇之处，但随后的观影却称得上是震撼」必须提醒诸位的是，曹卫宇饰演的角色在里面起到了穿针引线的作用。如果你喜欢「细思极恐」的开放式结尾，那我想《你好，疯子！》应该可以满足你。
提到「细思极恐」，的确有些需要细嚼慢咽的地方。本片花了相当篇幅描绘小团队究竟该如何共栖，似乎透露出一丝集体主义的味道。但打着集体利益至上的暴力冲突，以及被代表，抢夺话语权的时而发生，又让这种集体主义带上了微妙的极权色彩。但影片适时的欲言又止，又让可能存在的政治隐喻流向了更具象的个人情感表达。这让我想到了海明威的「冰山文学」，海平面以下的巨大冰山肌体究竟是何模样，只能勉为其难地说一句，见仁见智。
最后要说一下本片的演员。老戏骨金士杰延续了他的一贯水准，没有让人失望；王自健的表演从某种程度上也跳脱出了固有的喜剧形象，较其以往来说有突破。李虹辰饰演的出租车司机算是给我的一个小惊喜，时而木讷搞笑，时而深入骨髓的暴力倾向展现了这个角色多维性。最后是万茜，她在片末的长镜头表演让我有些吃惊——那其中混合着真相被撕开的疼痛、震惊与不安。
总之，这部电影是继《驴得水》之后又一话剧改编力作，而相比《驴得水》本片在形式性和探索性上更进一步，也更显导演的“任性”：固然，这值得我们给予敬意，也无形中增加了大众接受的风险。
SUFE审片来袭
你好，疯子！
时间：12月24日19：25电影开场（18：50签到领票）
