JeremyBaum
Jeremy是一个行走在精神病院的画师
很多人好奇大千世界
能画画的东西多了
为什么偏偏要选择画精神病患者
这要从他小时候开始说起
儿时的Jeremy喜欢坐在
父亲的大腿上画画
当时父亲告诉他一句话
如果你想画就一定
要画自己最感兴趣的东西
这句话虽然只是父亲随口一说
但却让他一直记在了心里
直到他考入艺术学院学习后
Jeremy更是加强了这个观点
他认为艺术学位这种东西并没有多大用处
除非你想成为一名教育工作者
对于年轻的艺术家来说
最重要的是找到自己的兴奋点来创作
并以此为基础展开进行系统的自我探索和学习
而Jeremy也确实是这样做的
他发现自己对精神病院
这个地方非常感兴趣
因为当人们每次说起精神病院时
总是将这里描述成一个神经怪异之地
这里到底藏着什么
他准备深入虎穴一探究竟
于是，从年起
Jeremy便开始在
各地的精神病院来回奔波
他把自己彻底融入到精神病院内
用自己的亲身经历来记录精神病人
在他偏执诡异的画风下
精神病人的世界里
有着各种意想不到的故事
这些画面会打破你固有的认知
刷新你对精神病人的理解
偏执、荒诞、悖谬
奇幻甚至有些许残忍
Jeremy笔下的世界
看似诡异黑暗
但同时又充斥着
破碎之美的致命吸引力
他大部分作品，都是用圆珠笔和马克笔绘制仅仅用最简单的画具却完整的表达了自己的态度他的作品也融合了写实主义和超现实主义在艺术风格上，其更趋向于融合了超现实主义简单来说，就是通过“无意识”下的梦境幻觉等引发的创作灵感用这种非真实非存在去反映事物的真面目Jeremy认为自己在创作时
画面思维占据了大量因素
所以他的作品里有很多
怪异的表情和夸张的变形
配合着天马行空的想象
作品多了一些奇幻色彩
从整体铺垫、画轮廓
再到上色、细节刻画
Jeremy的每一笔每一划
都让我们感受到精神病人
对这世界无言的倾诉
为了让作品变的更好
他还抽出大量时间
专门学习了心理学方面的知识
有了心理学的知识
他对精神病人的异常行为
有了更深一层的理解
有一段时间，他还专门花时间
分析过自己的创作过程
他认为自己的创作来源可以分为两种
一种是从梦境一般的幻想而来
一种是从身处现实的日常所思而来
一边研究心理学一边画画
Jeremy成了精神病院的常客
来来回回，反反复复
他的作品伴随着
长时间的观察和实践
也越来越有味道
这期间甚至还有人误以为
他自己就是精神病患者
面对质疑他只是笑一笑
便继续做自己的事情
他认为每个人都有可能是潜在的精神病患者，只有不停的
挖掘人类在非正常状态下的意识
才能真正了解人类意识的本源
以此来找到我们自己，了解我们究竟想要什么
就这样他利用自己整整25年的时间
走遍全国48个精神病院
创作出大量独具风格的作品
正因为这种奇妙而魔幻的画风
慢慢地，他被很多出版商看中
认为他的画特别适合做推理小说的插图
因此，邀请他负责书籍的插画设计
或许，在我们看来
他的作品确实古怪和与众不同
但有句话说得不无道理：
“可能有时候不是他们偏执，
也许不是他们古怪，
是我们太中庸。”
从自己的视角怀着满腔的热情
表达对这个的世界的情感
光明或黑暗、平淡或热烈
无论是以哪种方式都是纯粹可贵的
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